【正文】翻开小学生的美术作业，常会看到有些作业画得非常空，主要画面都缩在作业纸的角落里，而有的画面则显得太满，甚至有些部分画不下了。为什么会出现这种现象呢？初学绘画的学生，往往是从上到下，从左到右按顺序局部地勾描，这样就造成比例失调，构图不规范缺乏整体观察，对物体没有整体认识。因此美术教学中要解决的主要问题：一是认识，二是表现。认识依靠观察来进行，表现依靠经验来完成。对于初学者来说，认识更为重要一些。在绘画中，如果学生的认识方法不正确，仅仅凭自己的经验来涂鸦，不但不能提高表现能力，反而会养成一种错误的习惯。训练、培养学生整体观察能力和绘画创作能力的具体方法主要有以下三种：
　　一、收集素材、展开想象
　　在辅导小学生绘画创作，收集素材时，大概有两种情况，一是命题
　　画创作。这首先要引导学生相对集中一点，有目的地观察、记忆，为自己的绘画创作收集所需的各种形象，并可以通过画速写或画记忆画来收集素材。例如“美丽的新疆”这一主题，范围较大，我就引导学生以小见大，细心观察家乡的变化，观察美丽的校园，鲜花盛开的公园，繁华的街市，错落有致的高楼大厦，琳琅满目的商店，新疆的民族风情和服饰，以及各景点的优美风景等等。通过观察感受和记忆家乡的美来体现祖国的美，从而激发学生对绘画“美丽的新疆”这一主题画的兴趣。对有关科幻题材的主题创作，如：“太空游行”不能到实地去观察，就让学生通过搜集有关的书本材料，或观看有关的电视、录像、电影等。二是自由绘画的创作。没有特定的主题，需要鼓励学生在平日生活中善于观察，留意周边的事物。让学生通过分析、综合、思考把平常的事物通过想象变成不平常的画面。这就需要引导学生展开必要的想象，这种想象是有了“感知材料”的基础上进行的，并有感而发。告诉他们从自己熟悉的事物开始，有时观察到的具体景物不一定理想。这时可以加工改造，把它画漂亮，包括造型和色彩，也可以放大、缩小或取舍。有时还可以把没有生命力的东西画成有生命的样子，当然还可以通过夸张的手法进行艺术加工，大胆表达自己的想法，才能创作出好的作品。
　　二、精心设计、构成画面
　　有了充分的“感知材料”，并能展开想象，接下来就是进入画面构图，这一阶段很关键。尽管小学生绘画作品的构图没有成人作品那么严谨。但花心思布置画面，设计出“巧”的构图与随随便便画上去的画面效果大不一样。正如有人这样比喻，布置构图就像布置房间一样，一个房间总不能把家具塞满就了事。正确的应该是想想不同的家具摆在什么地方最合适，做到既实用又好看。所以，下笔前让学生想想，把画的内容分布在什么地方最能表达出自己的想法和感受。哪些地方画主要的东西（主体部分），哪些地方画衬托的东西（画面背景），哪里应该留出空白，为什么？想好了再下笔。平时我碰到两种较为普遍的现象：其一、是一些学生以为画得越多越好，整个画面画得满满的，没有透气的地方。反之，另一种作画不够大胆，所画的物体既小又少，画面空荡荡，这两种情况都应该克服。要让学生明白，只有把画里画的东西都画得最合适又好看的时候，才算是一幅完整的面。画构图不要一下子画好，需要引导学生反复修改，在画的过程中，不断补充有意思的东西，去掉多余的或可有可无的东西，直到自己满意为止。
　　三、大胆用笔、大胆着色
　　构思好画面，画好构图，最后当然是完成作品阶段，这一阶段是决定性的阶段。因为画面效果主要看完成作品的阶段，如果用笔用色不当，会弄巧成拙，达不到预期的效果，出不了好作品。在辅导学生完成作品时，首先要考虑两方面的因素：一是因“画”制宜，即根据绘画创作内容，选择适宜的画种及绘制方法，有的内容宜用国画，有的内容则宜用水彩或水粉，有的宜用纸版画制作等。这种“适宜”只是从画面效果考虑而已，例如画有关雨天题材的画，选用水彩或国画的画法，容易表达出水迹淋漓的感觉。二是因人制宜，即根据学生喜欢及掌握画法程度来考虑，有的学生喜欢画水彩、水粉画，有的喜欢画国画，还有的喜欢制作纸版画。小学生绘画创作应围绕以学生为主，教师为“辅”的展开，并要细心的“导”。作画时要经常鼓励学生大胆用笔，如果作画拘谨、放不开，就不可能出奇制胜，出不了好的效果，如果反复涂抹还会损坏画面效果。所以，整体要画得大胆，局部及细节要画得精妙，力求做到大胆用笔，细心“收拾”。最后才能达到满意的效果，从而也能提高学生的作画水平。
　　完成一件好作品还有一个十分重要的因素，那就是用色问题，用色时要让学生明白，色彩不仅是为了画面更漂亮，更重要的是色彩可以表达作者的想法和情感。比如画面上鲜花盛放，到处充满嫩绿的景象，那表达的当然是春天的气息。而表达寒冬自然就需要冷的色调，如紫、蓝等。因此，我们要引导学生用色彩来表达自己的感受和想法，哪里可多用色彩，哪里可少用色彩，并注意到色彩可互相衬托对比来表达自己的想法。同时在大胆处理好色彩的关系时还要进行“收拾”整理，完善画面。
　　绘画虽是一门实践性很强的课程，但必须要有正确的理论来指导，同时要有正确的观察认识方法，才能逐步有效地提高学生的绘画能力。在教学中我们要采用循序渐进的指导方法，使学生在实践中逐步提高，同时也要采用灵活多样的教学手段，激发学生学习兴趣，把学习绘画变成一种追求美的享受，不断提高绘画水平。