【正文】 　摘 要：要提高风景画作品效果，需要我们从三个方面进行实践，一是选景、构图，二是注重景物的归纳与造型，三是合理运用色彩。只有在这三个要素中加强引导，学生才可能创作出好的作品来。
　　关键词：美术教学；风景画；写生；实践策略
　　大自然无限优美，黎明的太阳、晚霞的瑰丽、烟雨蒙蒙的小镇、万里无云的草原，吸引了无数绘画爱好者，投身到美丽的现实生活中，急切地想把这生机勃勃的美好景象描绘下来，即写生，但结果却差强人意，一幅画画下来，有的色彩无基调，表现为简单；有的观察被动，选景、构图不当；还有的用色“脏、乱、粉”等现象时时发生。由于感受不到成功感，导致学习风景画的兴趣受到严重影响。因此，根据作者在多年的风景画教学实践，要提高写生教学效果，把握住以下三个要素，将对风景画的学习起到非常有益的促进作用。下面，我结合多年教学，谈谈风景画写生的实践要素。
　　一、注重选景与构图
　　所谓写生，就是直接以实物或风景为对象进行描绘的作画方式。从其概念上看，要提高写生作品质量，选景和构图是影响作品质量的重要因素。因此，写生画需要加强学生选景和构图的实践训练，让学生形成能力。
　　（一）加强选景教学。美术是视觉艺术，选景便是充分证明。实践中，我们要引导学生注意留心观察景物，发现入画的景点。同时，选择的景点应使你感兴趣的能触动你的情感的景物，能传达出某种意境。另外，选择的景点须具备点、线、面、黑、白、灰等构成美的因素和绘画语言。 
　　（二）引导构图。实践中，我们第一要非常重视画面色块的组合，一般说来，一幅风景画的总体效果，取决于画面中几个大的色块的组合是否合适，即在考虑形的分割的同时，要注意各重要色块的对比与和谐，这对构图及画面的最后效果至关重要。第二要合理巧妙处理画面空间。利用造型的透视线如河流，栅栏，小道等的线条引向画面的纵深；还有，利用物体之间的重叠，组合，互相掩映来制造空间效果；画面形象塑造注意远近虚实关系，前后冷暖处理等等，就一定能获得很好的空间效果。
　　二、景物的归纳与造型
　　景物的归纳包含两层意思：一是景物形体层次空间的归纳；二是色彩构成的归纳。
　　在景物形体层次空间的归纳时要注意三个方面：主体景物和陪衬物体的空间比例的关系；层次的归纳，比如杂乱不同造型的景物交错排列，那么在画面组织时就应把它归纳为几个重叠交错的层次，以达到画面空间的需求；还有就是陪衬景物的归纳，对于这些景物的处理原则是强调烘托主体物，在必要时景物可以根据画面的具体需要删除或增加。
　　色彩的归纳也要注意两点：服从主调，当确定画面色调之后，对于有碍主调构成的色素要适当处理，使它服从主调安排达到对比统一效果，如画秋色时就尽可能强调景色中成片红叶的成分，而削弱景物中带绿色的色彩；画面色度，空间色块的归纳，不要显得凌乱，主观的归纳可使画面达到某种韵味。
　　景物造型中，首先重视技法的学习。风景画的造型技法有它自身的特点，除了熟悉、掌握各种景物的造型结构特征，还要通过冷暖明暗调子及各种虚实处理的变化来塑造形象。其中最主要的手法之一是通过各种明暗变化，色彩变化来表现物景。明暗冷暖及外形之间的结合是表达形体的关键。色彩的突变交接处往往显示出挺硬的体面关系。细腻微妙的渐转换，是表现柔和的形或虚幻的轮廓，这些手段在画面的虚实处理上常常用到，画面视点中心的处理往往是冷暖、明暗的强烈对比；
　　第二、重视风景画中的质感。风景画中的对象广泛，其质感也是其它画中部常有的。在风景画中仅仅主题面关系是不够的，而风景画画的景物多，且又受时间地域的限制，因而它的质感表现不可能象室内画那样去反复描绘，最后的方法需通过“用笔”即笔触来表达。笔锋的不同软硬、形状、角度、颜料的不同程度，用笔的方向速度，轻重变化来塑造质感，形成了厚涂、薄涂、勾、点、拖、干皱、薄擦刮等种种方法，发挥用笔的表现力，重要的是靠实践经验总结，好的笔法，本身就是艺术。
　　第三、重视风景画中情感的表达。风景造型是为了表达意境而设定。任何借我点选择和塑造，都是为了把景物赋予它特有的活力，以达到某种情感的表露，比如著名画家《春》中，
　　三、合理运用色彩
　　一是千万不可“照抄”物体颜色。我们知道，颜色在对比中就互相强烈，在邻近中或调和中就互相抵消或混淆，比如阴雨天调和的因素就多些，晴朗的天气就对比的因素多些。这样，从实景的现实比较分析中，找出它在色彩上对比或调和因素，而对用彼此对比关系来画出效果，这样既是忠实于自然景物的颜色，而其颜色又不是纯自然主义的死抄对象的颜色，所以，能画出比对象更漂亮，而又确确实实是对象的颜色，这就富有感染力了。
　　二是紧紧抓住画面主色调。色调，简而言之就是画面的一种色彩倾向。从冷暖，明度，纯度方面考虑画面的倾向。那么，我们如何去抓住色调呢？首先，要明白是什么季节，什么时间，什么环境情况下，所要画的景物处在一种什么样的大色彩氛围之中，然后，注意画大的构成关系和大的色彩关系，整体地观察，切不可孤立地看天画天，看地画地，看物画物。对于色调不明朗的的环境，就要进行大胆地主观分析和处理：色相倾向性加强，可能偏蓝灰、紫灰、褐灰等；建筑物的暗部要画得色度饱和；在个别的地方点上几点桔黄色等类似的暖色。当然，我们要把复杂的景物处理好，得从易到难，从小到大，从简单到复杂。
　　三是艺术处理色彩。同样一组景物，虽然画得总体关系还不错，局部色彩关系也正确，但平淡无味，叫人说不出好坏。而有的习作却画得使人感到清新、高雅、这就是色彩处理的结果。处理色彩的手段是一个人色彩修养的总和，是主观的结局，这就需要从艺术修养、审美能力和色彩理论与实践中去加强和提高。
　　参考文献：
　　[1]李庆丰，浅谈油画风景写生[J].大众文艺，2020年。
　　[2]胡伟宏，论油画风景写生中的主观处理[J].美术大观，2016年。